五大唱片（原指BMG、SONY、EMI、華納、環球唱片，因2005年1月1日BMG、SONY合并為SONY-
BMG，五大唱片變成四大唱片）進入中國內地并沒趕上最好的時光，無論是上世紀80年代的西北風還是90年代中前期的流行樂、搖滾樂的同時勃發期，五大唱片都相繼錯過。到了90年代中后期終于開始有了變化，雖然此時的中國流行音樂工業頹勢已顯：盜版的壓力越來越重，新技術的曙光還遙遙無期，但當時的五大唱片都預計到了內地市場潛在的價值，紛紛到內地來搶占灘頭，但“潛在”真的能變成現實嗎？
早年B M G精兵
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BMG旗下曾擁有丁薇、李泉、紀如璟、孫楠、林依輪、瞿穎等多位藝人。
早年S O N Y強將
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SONY旗下曾擁有陳明、毛寧、滿文軍、滿江、金海心、劉歡等多位藝人。
現在S O N Y - B M G人丁稀少
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SONY-BMG幾年之內，兩家公司的多位藝人紛紛出走，如今，陳坤、秦海璐、黃奕、丁薇成為SONY-BMG的當家藝人。
五大變遷史
SONY-BMG兩強雖聯手野心卻不大
現在已經與SONY合并了的BMG，其實早在1996年在北京設立辦事處，期間旗下藝人曾擁有丁薇、李泉、孫楠、林依輪、瞿穎等人。但隨著林依輪過渡到BMG參與投資的NMG天中文化，其他歌手的跳槽淡出，BMG在內地僅有當家花旦丁薇和當家小生陳坤兩位藝人。而長期以來BMG在內地的規模也并沒有進行大規模的擴張。
1997年，SONY唱片成了第一個大舉進攻內地市場的五大唱片之一。憑借大公司強大的資金支持、品牌號召力與海外成熟的發展經驗，索尼當年網羅了一大批內地最具實力和潛質的歌手，劉歡、韓磊、陳明、毛寧、滿江、金海心、滿文軍、王子鳴等等。相信現在還有不少人記得當年風靡一時的《泰坦尼克號》主題曲還有毛寧唱的一版。但2000年左右公司發生的內部動蕩引發一連串藝人跳槽。幾乎所有的大牌藝人都先后離開了索尼聲像。經過此次重創后，新索音樂有限公司于2001年5月卷土重來。作為加入世貿后音像制品分銷的第一家中外合作公司，新索基本上還是延續了索尼聲像的格局，臺灣的陳耀川擔任音樂總監。陳耀川、姚若龍等臺灣音樂人為制作班底，而在藝人選擇上，新索則一改以往簽約實力唱將的做法，頻頻簽下影視紅星，諸如陸毅、秦海璐、黃奕等等都接連成為新索的當家藝人。2005年伊始，BMG和SONY正式合并，兩家的藝人合二為一。
華納許宋跳槽震動業界
華納唱片在2000年一改以往在內地的低調，把擁有樸樹、葉蓓、老狼的麥田音樂收入囊中，隨后又把那英、孫楠招致麾下，一時間成為在國內品牌影響力最大的國際唱片公司。由宋柯、許曉峰操盤的本土化高層也成為五大唱片中特立獨行的一路人馬，他們不但成功地把樸樹做成了國內一線藝人，并且隨后打造的周迅也成為了影視藝人跨足歌壇的經典案例。
雖然隨著許曉峰、宋柯的相繼離開，華納唱片暫時沒有特別大的動作，但除了幫范冰冰打造專輯之外，華納的新任總經理黃小茂的思路肯定也不會僅僅局限在為影視藝人制作唱片。
EMI北賣許巍南賣胡彥斌
2001年，EMI在內地動作頻頻，雖然失去了曾經合作過三張唱片并取得不俗成績的那英，但卻幫鄭均這位很有號召力的藝人發行了一張唱片《鄭鈞》。
2003年，曾歸屬環球旗下的上海藝風轉投百代，成立EMI步升唱片，EMI成為又一家在上海安家落戶的海外公司。一開始EMI步升立足上海，以上海原創音樂為主打，先后推出了本地的靈感組合、胡彥斌、Hip-Hop組合黑棒、新人趙默、郭凌霞等歌手。
但不久EMI步升便開始調整戰略，把重心轉移到了北京這一內地流行音樂的中心上來，并在2004年簽下了在年輕歌迷中間具有極大影響力的花兒樂隊。在加上隨著藝風過檔的許巍，EMI在北京的戰略布局也基本完成。
環球收入重頭在于賣版權
環球唱片似乎是在內地下工夫最少的唱片公司，雖然在2002年通過旗下的藝風唱片簽下了許巍并為其發行了唱片《時光漫步》。但第二年許巍便隨著藝風音樂一起過檔到了EMI.從2003年年底開始，環球唱片先后代理了廣東幾何音樂旗下張敬軒、與非門的海外發行權，借幾何文化將環球唱片伸向內地版圖。2004年3月，環球唱片亞太區與上海文廣新聞傳媒集團（SMG）建立了以音樂為基礎的新一代娛樂公司———上海上騰娛樂有限公司（SUMEntertain鄄ment），先期已注入啟動資金高達1億元人民幣。前不久，環球又和盛大簽署協議，將手上的大部分華語版權提供給盛大的網游平臺，似乎簽藝人發唱片，并不是環球在內地想做的。
■內地進化史
現實內地未被一統江湖
過去的十年是讓港臺本土唱片從業人員唏噓不已的十年。上世紀90年代正值華語唱片的黃金年代，眾多本土唱片公司紛紛被五大收入囊中，幾年間就“山河變色”。
1992年臺灣本土唱片公司飛碟被華納控股，1993年被正式收購，隨即變身華納臺灣唱片公司，此舉標志著華納開始全面進軍華語樂壇。原飛碟旗下歌手王杰、蔡琴、郭富成、姜育恒、葉倩文、蘇芮、張雨生、陳百強、呂方、林憶蓮的唱片版權也歸于華納。
索尼唱片也于同一時間在臺北成立了新力哥倫比亞音樂股份有限公司。與當時主流的港臺流行樂不同，索尼唱片大膽引入西化藝人，庾澄慶、李玟、柯以敏、王力宏統統被索尼力挺。BMG則在1996、1997年收購了臺灣巨石（原屬滾石旗下）、香港藝能動音及日本FUNHOUSE唱片公司。同年，EMI成功收購臺灣點將唱片，一下子擁有了蔡琴、伍思凱、張清芳、優客李林等歌手。1997年，臺灣EMI更是把產后復出的王菲和那英雙雙納入旗下。而環球唱片的動作則更加隱蔽，很多歌迷熟知的廠牌包括正東、新藝寶到上華、福茂唱片，全都被環球先后收入囊中，其前身寶麗金唱片更是七十到九十年代香港樂壇最重要的唱片公司，旗下的許冠杰、鄧麗君、徐小鳳、張學友、譚詠麟、黎明、陳慧嫻、王菲（新藝寶）、張國榮、達明一派、陳慧琳（正東）、鄭中基、黃耀明等幾乎是整個香港樂壇的一個縮影。
2000年后，華納在港臺和內地分別簽下張惠妹、孫燕姿和那英，加上鄭秀文，一時間被稱為“天后宮”。而索尼唱片不僅創造了F4的偶像神話，更在兩年間一舉取得“阿爾發音樂”周杰倫和“銀魚音樂”王菲的唱片發行權。
取巧演而優則唱全面流行
國際大唱片公司的風卷殘云讓當年本土唱片公司遍地開花的港臺樂壇在短短的10多年間便被“一統江湖”。而當年索尼聲像高調進入內地的時候也一度讓內地同行風聲鶴唳，但最終內地卻并沒有出現如同臺灣香港一樣的唱片工業整體“淪陷”的情況。非但如此，甚至還屢屢傳出旗下歌手屢屢“炮轟”公司的現象。屈指算來便有陳明、滿文軍、王子鳴、陸毅等人滿腹怨言離開新索。國際唱片公司在內地并未能如當年在臺灣香港一樣呼風喚雨攻城略地，五大在內地的作為僅和普通唱片公司無異。
曾經在華納唱片任職的現太合麥田總經理宋柯對這種現象的成因有自己的看法：“四大現在在內地的這種局面的形成有很多方面的原因。
首先拿我自己的經歷來說，華納畢竟是一個全球性的公司。
我們作為分公司在開展一些業務的時候首先要考慮的是總公司的一個全球戰略。中國內地在全球來說也是一個非常特殊的市場，盜版等情況非常的嚴重，盈利的前景并不好。由此就會導致有的時候我們和總公司的步調并不是那么一致。但華納之所以可以做到這樣的一個還算突出的成績，主要原因是在于我們團隊的本土化。這也是國際唱片公司進入內地未能順利打開局面的另外一個原因，港臺團隊直接空降內地未必管用。“對此，樂評人王曉峰也有相同的看法：”在內地五大一開始仗著自己財大氣粗，先把大牌的音樂人都簽下來。歌手們也都愿意到更好的地方從事自己的演藝生涯。這都無可厚非，在臺灣也是這樣一個過程。但來到內地操作的不少港臺業內人士自以為很有經驗，但實際上并不了解中國復雜的市場。最早SONY進來的時候，有些員工根本沒有把這個當唱片公司，而把自己當白領了，也沒有把自己從事的看成是娛樂產業，也很少有人去酒吧，觀察大家都在聽什么。現在可能會好一些，但這個行業里仍然有很多人都覺得這是個和明星接觸多的行業，而真正有想法和執行力的人是這個行業最缺少的。“
前鑒五大鯨吞港臺市場
由于整個大環境的惡劣和創意人才的嚴重不足再加上業績的壓力，一些國際唱片公司減少了在本土音樂上作更大的投入的嘗試，轉而走上了另一條“影視藝人演而優則唱”的路線。由于有了影視劇培養起來的人氣，運作這些影視藝人的唱片可謂“投入小，見效快”。作為這一路線的始作俑者，宋柯仍然把“周迅成功踏足歌壇”視為自己的一個成功案例：“周迅是一個成功的例子，隨后又有了新索推出的陸毅。或許這是新索未來的方向，但我想黃小茂是不會滿足于只做影視歌手的。事實上，華納在內地市場一直是把本土化和本土音樂作為一個主攻方向的。現在的百代步升走的也基本上是華納的路子。”而華納現任總經理黃小茂也表示：“華納其實有很強的新人儲備，至于影視藝人的問題，其實這是一個雙向的選擇。大公司的資源往往更有利于藝人發展自己的事業。”對于四大狂簽影視藝人這樣的現象，王曉峰覺得：“他們要是真能堅持這樣的路線反倒好了，這樣一來那些真正會唱歌的人倒可以在其他公司安心發展了。至少很多民營公司知道我們這個市場到底需要什么樣的音樂，不至于讓我們整個的音樂市場變質。”
華納
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原內地華納兩位當家宋柯、許曉峰的相繼離開震動了整個業界。
EMI
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EMI進入內地市場較晚，南方由胡彥斌、北方由許巍分別鎮守。
環球
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環球唱片旗下沒有任何大牌藝人，靠選秀脫穎而出的張杰、王思思是否能成為內地環球的新希望，不得而知。
■四大未來時
網絡門戶甚至網游可能成為領跑
關于四大在中國的未來前景，宋柯認為它們遠遠未到“大鱷”的級別：“中國沒有唱片業的航空母艦，四大也不是。現在‘太麥’每年有幾千萬的營業額，上千萬的利潤，相信比很多公司包括四大在內的都要好了。而在整個華語唱片的歌曲版權上，四大的每一家單獨拿出來甚至還不如滾石。
在制造新人上民營唱片因為具有本土化的人才優勢，所以四大也未必能占到什么便宜。在國際上，四大的優勢主要是集中在傳統的發行上，在國內，新索已經在自己做發行，我聽說華納和環球也要開始做發行，這可能和他們的傳統的思路有關。但傳統發行已經要被未來的音樂產業淘汰了。
事實上，只要內地市場上資金渠道這個問題沒有解決，四大就永遠不可能真正重視這個市場。如果在兩三年之后，網絡和新技術能夠解決音樂行業資金的回流問題，唱片業才會真正的活過來。到那時候四大也未必會是內地唱片的龍頭，反倒是一些新技術公司、網絡門戶、SP運營商甚至網游公司有可能成為新一輪的領跑者。
近期我們就會看到非常多的這樣的模式浮出水面，我覺得這才能代表未來內地唱片業的一個方向。“談到四大在內地樂壇的地位，王曉峰表示：”它們在內地的影響遠遠沒有達到當年在臺灣的程度，基本上和一般唱片公司沒有太大區別。臺灣和美國相比是一個非常小的市場，很多歌手在小公司可能是公司惟一的搖錢樹，國際唱片公司把人挖走，小公司立刻垮掉。所以像飛碟、豐華這樣的公司才會接連倒下。而在歐美有一個非常大的消費市場。
四大雖然是超級公司，但市場上仍然存在很多四大控股的中型唱片公司以及獨立廠牌。市場上的藝人資源非常多，一個人走掉，不會有太大的影響。內地市場的規模有些像美國，但是藝人資源則遠遠不夠。目前因為亞洲市場不賺錢，所以四大在中國仍然是試探性的，沒有太強的實力簽藝人。一旦產業結構捋順，就是一個非常危險的局面，它們將迅速瓜分內地的藝人資源，歌壇基本就完了。我覺得未來中國唱片業的形態應該是‘兩邊粗，中間細’。小公司越來越多，但實力非常弱，而大公司則越來越有錢。夾在中間的則是類似于華誼兄弟這樣規模的公司和一些發行公司。”（調查采寫\本報記者賈維）
